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Segunda parte del Lazarillo de Tormes
by AnónimoSon muchas las obras inspiradas en Lazarillo de Tormes, de forma anónima, aparecen en Amberes dos ediciones de una Segunda parte de la vida de Lazarillo de Tormes (1555), que dice imitar la primera. Su primer capítulo se incluyó en posteriores ediciones del Lazarillo. Lázaro, convertido en atún, participaba en conspiraciones submarinas. Capturado, recupera su forma humana ante un cadalso, en Sevilla. Excarcelado por Rodrigo de Yepes, Arcipreste de San Salvador, vence al rector de Salamanca en una disputa jocosa. Otra Segunda parte... de Juan de Luna, aragonés del que poco sabemos, apareció en París, 1620: embarcado para luchar en Argel, Lázaro naufraga. Sus salvadores lo exhiben como hombre pez. En Toledo lo rescatan el arcipreste de San Salvador y su mujer, contra quienes pleitea. En Madrid se emplea con una alcahueta y sirve en Valladolid a siete mujeres. La fortuna que hereda de un ermitaño se la roban sus cuatro mujeres. Menos éxito logró Lazarillo de Manzanares (1620) publicada con cinco novelas más por el madrileño Juan Cortés de Tolosa. El expósito Lázaro sirve en Alcalá a un pastelero, en Guadalajara a un sacristán y cerca de Madrid, a un santero. Educa a los sobrinos de un canónigo y pone escuela. Evita que lo casen y marcha a Indias. Con La vida de Lazarillo de Tormes se inicia lo que llamamos, a la ligera, novela picaresca.
Del sentido y lo sensible
by AristótelesDel sentido y lo sensible, de la memoria y el recuerdo Aristóteles
La dama duende
by Pedro Calderón de la BarcaLa dama duende, escrita en 1629, es una de las comedias más famosas de Calderón. Su movimiento de escena y de personajes que parece adivinar el escenario giratorio, la gracia de las soluciones y actitudes, el encanto que preside toda la intriga, la oscilación entre realidad y ficción, hacen de ella una obra llena de aciertos escénicos y cuya representación tiene hoy día un éxito seguro y constante.
Entremeses
by Miguel de Cervantes SaavedraSon excelentes y Cervantes los aborda en absoluta libertad, tanto formal como ideológica, desplegando por entero su genialidad creativa para ofrecernos auténticas joyitas escénicas, cuya calidad artística nadie les ha regateado. Logra ocho "juguetes cómicos", protagonizados por los tipos ridículos de siempre (bobos, rufianes, vizcaínos, estudiantes, soldados, vejetes, etc.) y basados en las situaciones convencionales, pero enriquecidos y dignificados con lo más fino de su genio creativo (ironía, vida-literatura, apariencia-realidad...), de modo que salen potenciados hasta alcanzar cotas magistrales de trascendencia ilimitada. Entre burlas y veras, con la permisividad inherente al cuadro bufo, el manco de Lepanto no deja de poner en solfa la realidad.
La Celestina
by Fernando De RojasLa Celestina, figura central de la tragicomedia de Calixto y Melibea, se edita en la frontera de los siglos XV y XVI. El éxito de la obra fue inmenso, dado el número de ediciones y traducciones que de ella se hicieron, así como su repercusión en otras obras posteriores. La Celestina se presenta con una estructura trágica, dramática, donde el amor como pasión irrefrenable es el motor que pone en marcha la obra.
El origen de la familia, la propiedad privada y el Estado
by Friedrich EngelsObra de Federico Engels escrita en 1884. Apoyándose en los datos del libro de Morgan «La sociedad primitiva» y también en otros datos de la ciencia, Engels investiga en su obra los rasgos fundamentales del desarrollo del régimen de la comunidad primitiva. Muestra el cambio de formas del matrimonio y de la familia en relación con el progreso económico de la sociedad, analiza el proceso de descomposición del régimen gentilicio (según el ejemplo de tres pueblos: griego, romano y germano) y las causas económicas de ese proceso. El aumento de la productividad del trabajo y de la división del trabajo originaron el intercambio, la propiedad privada, la destrucción del régimen gentilicio y la formación de las clases. El nacimiento de las contradicciones de clase provocó el del Estado como instrumento de defensa de los intereses de la clase dominante. El libro de Engels ha demostrado: 1) que la propiedad privada, las clases y el Estado no han existido siempre, sino que surgieron en un nivel determinado del desarrollo económico; 2) que el Estado en manos de las clases explotadoras es siempre un instrumento de violencia y de opresión contra las amplias masas del pueblo; 3) que las clases desaparecerán de manera tan inevitable como fue inevitable su advenimiento en el pasado. Con la desaparición de las clases desaparecerá inevitablemente el Estado. El libro de Engels constituye una valiosa aportación a la teoría del marxismo sobre la sociedad y hasta en nuestros días conserva su importancia para el estudio del materialismo histórico.
Raucho, momentos de una juventud contemporánea
by Ricardo GüiraldesAl evaluar su obra, encontramos que Güiraldes había encontrado un lenguaje vernacular, netamente argentino, que se metía en el español literario creando una profunda simbiosis de esos dos extremos en que se debate el alma hispanoamericana: lo europeo -la herencia culturalmente hecha- y lo telúrico, el "hoy" y el "aquí" de la tierra nativa. Del exquisitamente culto Güiraldes había salido una voz gaucha, llena de realismo, de imaginería campesina pero vestida a la última moda francesa: lo dialectal americano y lo europeo unidos en dosis sutiles. Entre sus producciones se destaca Don Segundo Sombra, Raucho, Rosaura, Xaimaca, Cuentos de muerte y de sangre, además de varios libros de poemas.
Xaimaca
by Ricardo Güiraldesse trata aquí de una novela en forma de Diario de viaje, resuelta en pequeños poemas en prosas. El acento no esta puesto en el paisaje ni en el amor sino en la relación ''paisaje amor'', entendida como fusión, como producida y productora. Pareciera que lo que el autor quiere mostrar es como brota el amor a través del paisaje y como, correlativamente, se ve el paisaje en el brote del amor. El es, de este modo, un contemplativo, un poco blando, sin iniciativa ni impulso; ella, una elegante realzada por el silencio y la sugestión. Sobre estas premisas establece entre ellos el amor.
El conde Lucanor
by Juan Manuel Infante De CastillaAsí, el conde Lucanor, un caballero noble , honrado y respetable va a pedir consejo a su fiel Patronio, para resolver diferentes situaciones. El conde recibirá siempre de su subordinado una historia semejante a la planteada, y le permitirá al conde una reflexión, una moraleja, una sentencia ejemplarizante en versos. Quedarán como una especie de legado para los demás hombres de buen talante y servirá para que no caigan en similares yerros. Estructurado en una multitud de ejemplos, aflorarán temas como la envidia, los celos, la lucha por el honor y la honradez, la consecución de la perfección del alma para acceder a Dios. El lector se verá reflejado en los casos, que no pierden actualidad.
El verdadero amante
by Lope De VegaLope de Vega concibe sus comedias para ser representadas y no para su publicación. Como escritor polifacético que cultiva prácticamente todos los géneros de escritura habituales en su época, excepto la novela picaresca, el Lope todavía joven confía en que la fama y el reconocimiento de sus méritos literarios le llegarán no tanto por su teatro como por otras obras suyas cuya publicación supervisa al inicio de su carrera. Escribió su primer drama, El verdadero amante, a la edad de 12 años. Este subgénero, el drama, es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos. Su desenlace puede indistintamente ser feliz o infeliz. El drama apareció en Europa a mediados del siglo XVI y se considera a Lope su creador, aunque este y sus seguidores lo llamaron comedia. Continúa con: Subgéneros dramáticos menores
Cuentos de amor
by Emilia Pardo BazánEmilia Pardo Bazán: una voz gallega, pionera en casi todo: feminismo, periodismo crítico, naturalismo literario, liberación sexual, humor casi suicida, libertad de cátedra... Emilia Pardo Bazán forma, con Pérez Galdós y Clarín, la "triada de la literatura decimonónica en España". En el primer año del siglo XXI se cumplieron los ciento cincuenta años de su nacimiento. Se ha dicho que, tal vez, los lectores de la actualidad estén en mejores condiciones de disfrutar y de admirar la obra de esta gran escritora española, más aún que los lectores del pasado siglo XX.
Cuentos de la tierra
by Emilia Pardo BazánEmilia Pardo Bazán: una voz gallega, pionera en casi todo: feminismo, periodismo crítico, naturalismo literario, liberación sexual, humor casi suicida, libertad de cátedra... Emilia Pardo Bazán forma, con Pérez Galdós y Clarín, la "triada de la literatura decimonónica en España". En el primer año del siglo XXI se cumplieron los ciento cincuenta años de su nacimiento. Se ha dicho que, tal vez, los lectores de la actualidad estén en mejores condiciones de disfrutar y de admirar la obra de esta gran escritora española, más aún que los lectores del pasado siglo XX. Emilia abatió la censura dentro de sí, aunque como artista consciente sabía que la literatura no era un documento sino que implicaba una precisa labor de selección. Y al no escribir autocensurada -era una mujer con una confianza enorme en sí misma- pudo construir un fresco de la Galicia de hace un siglo, ancestral, bárbara y violenta, inmortalizándola en Los pazos de Ulloa y en Cuentos de la tierra, como nunca antes nadie lo había hecho.
El banquete
by PlatónLa temática principal del Banquete gira entorno del amor. Una lectura aguzada, sin embargo, pone de manifiesto que el sentido en que esta afirmación debe ser entendida está lejos de ser la corriente, y a que en indisociable unión con la temática amorosa, surge el aspecto de la competición de los distintos géneros discursivos y la filosofía en relacion con ellos. Que el propio relator del banquete establezca la filosofía como núcleo de la obra es un dato que no puede ser pasado por alto.
Etica demostrada según el orden geométrico
by Baruch De SpinozaLa más completa expresión de su pensamiento y de su sistema filosófico quedó expresada en su gran obra Ethica ordine geometrico demonstrata (Ética demostrada según el orden geométrico, 1677, más conocida por el título abreviado de Ética). De acuerdo con este tratado, el Universo es idéntico a Dios, que es la "sustancia" incausada de todas las cosas. El concepto de sustancia, que Spinoza recuperó de los filósofos escolásticos, no es el de una realidad material, sino más bien el de una entidad metafísica, una base amplia y autosuficiente de toda realidad. Baruch (Benito) Spinoza (1632-1677), filósofo y teólogo judío de origen español, vivió en Holanda, donde encontró un clima de libertad y un aire de amplitud para su filosofía, considerado como el exponente más completo del panteísmo durante la edad moderna.
El sombrero de tres picos
by Pedro Antonio de AlarcónEsta novela es de un lenguaje sencillo y de una temática conflictiva pero con el tratamiento que le da el autor se convierte en una historia llena de humor. Doña Frasquita es asediada por el comendador quien es capaz de hacer lo que sea por lograr poseerla, pero los acontecimientos arrojan a nuestro abusador personaje a vivir en carne propia la posibilidad de ser engañado por su esposa, quien finge confundirle con el esposo de Frasquita.
El gigante Amapolas
by Juan Bautista AlberdiEl gigante Amapolas y sus formidables enemigos o sea fastos dramáticos de una guerra memorable, OBRA DE TEATRO INFANTIL PRESENTADA EN 1842, ES TAMBIÉN LA EXCUSA LITERARIA PARA QUE Alberdi exprese desde su exilio en Uruguay, sus ideas políticas. Un gigante de paja, símbolo del poder dominante, sojuzga al pueblo. Tres generales se oponen al gigante, pero son funcionales al mismo poder cuestionado. Son las mujeres del pueblo quienes toman las riendas y convencen a los hombres y soldados para que cambie la situación.
Mujercitas
by Louisa May AlcottAlcott Empezó escribiendo cuentos muy joven, en 1867, acepta redactar un periódico para los niños y a componer una historia para jóvenes lectoras, "Little Women" o Mujercitas, retrato de la vida americana, en la segunda mitad del siglo XIX, con el que tuvo tanto éxito que publica la continuación en 1869. Sus modelos son sus padres, sus hermanas, sus amigos de Nueva-Inglaterra y de Europa. Se dibujó fielmente, según dicen, a las características de Jo March. Mag, Jo, Beth, Amy, cuatro hermanas americanas muy diferentes pero unidas a una madre que consideran como ideal, el padre se arruinó por generosidad hacia los demás, y está lejos, en el campo de batalla. Jo, el marimacho, se encierra a menudo en el desván para escribir. Sus hermanas leerán una de sus cortas novelas publicada más tarde. Así pasan los días y las aventuras que hacen reír y algunas veces incluso llorar, pero la historia tiene su desenlace feliz.
Ocho primos
by Louisa May AlcottUna pobre huerfanita llamada Rosa vive con sus cuatro tías y dos tías abuelas. La niña se siente como "un pollito con demasiadas gallinas alrededor". Sin embargo, un día llega su tío y tutor a imponer orden en la casa. Rosa es una chiquilla enclenque y muy delicada de salud y a su tío, médico, le dio pena verla en ese estado. Cambia por fajas de seda los duros cinturones, leche natural en lugar de agrio café, y decide que es hora de que conozca a sus siete primos. Los ocho se llevarán de maravillas y vivirán un sinfín de aventuras. Escrito con la naturalidad que caracteriza a Louisa M. Alcott, éste es un libro pleno de sentimientos y lecciones de vida.
La Divina Comedia
by Dante AlighieriDante Alighieri (1265-1321), poeta, prosista, teórico de la literatura, filósofo y pensador político italiano. Está considerado como una de las figuras más sobresalientes de la literatura universal, admirado por su espiritualidad y por su profundidad intelectual. La obra maestra de Dante, la Divina Comedia, es una narración alegórica en verso, de una gran precisión y fuerza dramática, en la que se describe el imaginario viaje del poeta guiado porVirgilio, a través del Infierno y el Purgatorio, y por su amada Beatrice por el Paraíso. La obra, que constituye un catálogo del pensamiento político, científico y filosófico de su tiempo, puede interpretarse en cuatro niveles: el literal, el alegórico, el moral y el místico. Ciertamente, es una impresionante dramatización de toda la teología cristiana medieval
Poema de Mio Cid
by AnónimoEl Poema de Mio Cid - poema heroico de 3733 versos - es la primera obra extensa de la literatura española y el único cantar épico de la Edad Media hispánica. Rodrigo Díaz de Vivar (1043 - 1099), una figura histórica, es el protagonista del poema. Estas características se pueden observar claramente en nuestro poema, donde la acción se desarrolla alrededor del héroe, figura perfecta desde el punto de vista social (valor y honra) y humano (el contexto familiar). El poema, que explica con humor, gracia lírica, fuerza épica y conocimiento del alma humana las hazañas del héroe medieval, es además uno de los grandes poemas medievales europeos y nuestro más antiguo cantar de gesta conservado. La adaptación moderna conserva el sabor del viejo castellano de la Reconquista. Se trata de un héroe desterrado injustamente, que tiene que recuperar su honra. A través de la obra se vive el engrandecimiento progresivo del personaje. Todo esto se completa además con el desarrollo de la acción guerrera y política.
Popol vuh
by AnónimoEl Popol Vuh o Pop Wuj (Libro del Común o Libro del Consejo) En 1524 llegaron los españoles a las tierras que hoy son Guatemala. Junto con los Conquistadores llegaron varios sacerdotes, quienes destruyeron cuanto hubiera que pudiera tener alguna conexión a las religiones precolombinas: templos, dioses, bibliotecas enteras de códices. Uno de los tantos códices quemados posiblemente haya sido el mismo Popol Vuh. Religión, mitología, historia, astrología. Estos aspectos y más se encuentran en la llamada Biblia Maya. El Popol Vuh se puede distinguir básicamente en tres partes. La primera es la descripción de la creación y del origen de los hombres, que llevó 4 etapas. La segunda parte se refiere a un tiempo anterior a la creación de los hombres, y trata sobre las aventuras míticas de los dioses gemelos Hunahpú e Xbalamké. La última y tercera parte es histórica. Relata la vida del pueblo quiché desde su salida del mítico Tulán hasta los últimos reyes quichés asesinados por las huestes españolas.
La paz
by AristófanesTriego, un campesino cansado de la larga guerra, cría un escarabajo gigante para que una vez que sea grande, poder volar con él hacia la morada de los dioses y pedirles la paz. Pero los dioses se han cansado de las guerras de los hombres y se ha ido del Olimpo, donde sólo ha quedado Pólemos (la Guerra) que ha encerrado a Irene (La Paz). Pólemos pretende destruir todas las ciudades griegas, así que Triego, junto con Hermes (Mercurio) intentan liberar a Irene de la caverna donde ha sido encerrada, y también intentan liberar a Opora (abundancia) y Teoría (El Placer de la Fiesta). En la liberación contribuyenademás campesinos del ática que conforman el coro de la comedia. Aristófanes retoma el tema del pacifismo, en una comedia plagada de contradicciones y antítesis como es el realismo de los personajes humanos que, a su vez, realizan acciones tan disparatadas como alimentar un escarabajo gigante para volar hasta el Olimpo, o los personajes abstractos y dioses. Aristófanes es el comediógrafo crítico y ateo al que poco le importa que algunas de sus obras sean una desmitificación que raya en lo sacrílego o una dura crítica a los sofistas, o al poder y a la guerra, por lo que llegó a ser el punto de mira de la indignación de algunos personajes de su época.
Rimas
by Gustavo Adolfo BécquerRimas Gustavo Adolfo Bécquer Bécquer es una de las figuras más importantes del romanticismo y sus Rimas supusieron el punto de partida de la poesía moderna española. Las Rimas, una colección de setenta y seis poesías, publicadas con el título inicial de El libro de los gorriones, poseen una cualidad esencialmente musical y una aparente sencillez. Formalmente son poemas breves en versos asonantes, donde el mundo aparece como un conjunto confuso de formas invisibles y átomos silenciosos cargados de posibilidades armónicas que se materializan en visión o sonido gracias a la acción del poeta que une las formas con las ideas. Se refieren a la emoción de lo vivido, al recuerdo, a experiencias convertidas en sentimientos. También aparece el amor, el desengaño, el deseo de evasión, la desesperanza y la muerte.
La vida es sueño
by Pedro Calderón de la BarcaLa vida es sueño Pedro Calderón de la Barca El más conocido de los dramas filosóficos de Calderón es La vida es sueño (1636), una de las obras de la literatura española de valor universal. Su complejidad, como ocurre con tantas obras maestras, ha dado lugar a infinidad de interpretaciones. La idea central del drama contaba con una historia larga, variada e ilustre, pero Calderón la revive con otros temas como la lucha de la libertad contra el destino y la trascendencia simbólica; y con unos personajes que llegan a representar a toda la condición humana. Su densidad filosófica y simbólica, sus soluciones teológicas, su sentido moral, jurídico y político, hacen que sea la obra más comentada de la literatura española, a excepción de El Quijote, de Cervantes.